世纪霸权，翻车了？开分9.2，太低了？

PartI作为万众瞩目的王炸热血顶流，《周刊少年Jump》后“民工漫三巨头”时期的门面和担当，《电锯人》已经连续两年拿下“这本漫画真厉害！”冠军。漫画发行量已突破1500万本。毫不夸张的说，《电锯人》以一己之力，拉高外界舆论对整个秋季档的瞩目程度。一个PV的讨论度，能顶别人48集正片。在山呼海啸的讨论声中，传说中的世纪霸权终于震撼开播。豆瓣旋即喜提9.2分。个人认为目前这个分数还算合理，《电锯人》的主角应该有着少年漫史上最悲催、凄惨、无尊严的开场。开局也看似是一副“底层小人物逆袭”的传统热血漫展开模式。直到后期围绕“玛奇玛”这个人物的“击穿读者心智”的逆天展开，彻底露出了“黑色漫画”的凶残真面目。但第一季12集的篇幅无论如何也做不到高能段落。所以随着时间推移，跌破9分应该在所难免。《电锯人》之所以能够走红，除了作者藤本树长篇首作《炎拳》大成功，所积累的原始死忠粉丝外，很大的程度可以归功于从内容到形式上全方位的反套路。王道的主题、简单易懂的分镜、以及友情努力带来的胜利，这些主流作品崇尚的价值观，在《电锯人》里通通都被切成碎片。本作里，不仅有许多粗暴不讲逻辑的整活演出，还充斥大量意味不明（作者压根就没打算明）的分镜，就连友情努力的后果，都以一种极端扭曲的方式呈现，让你每次都能为过于剑走偏锋的发展目瞪口呆。长篇作品无法啃“有趣的世界观、作画或迷人角色”的老本。若反套路、发便当等情节猛药用得过于频繁，读者也容易产生麻痹。所以，《电锯人》不单只有以上这些“花活噱头”，能让观众们欲罢不能，其安身立命的致胜法宝，可以归纳为以下两点：其一，是作者强大的说（洗）服（脑）力，虽然看似电波，但可以完美自洽的叙事逻辑。即便主角总是不断、迅速地变换终极目标和行为动机，但仍然不会让读者感到突兀。电次并没有如其他少年漫画男主角一般的“伟光正”，打架也只会踹裤裆。因为起点足够低，易满足程度相当高。光是在第一集中，电次的这种改弦更张就反复上演了三次。随着情节发展，他的动机还会继续跳跃。不像漩涡鸣人一直想要成为火影、路飞就想要找到宝藏成为海贼王……电次的心之所向，总建立在比我们预期更微小的目标上：果酱、欧派、和女孩约会、贴贴、涩涩。而每一次的目标变化，都钓着我们的好奇心，却从未让我们感到人设分裂。其二，是利用漫画套路实施反套路，后期接连不断神转折总能杀读者个措手不及。当代的创作者普遍面临一个困境——观众对“奇观”的标准提升，曾经的“略显奇葩”如今已经“稀松平常”。但藤本树对于奇观的塑造能力，显然轻松突破了当代读者脑洞的门槛。从《炎拳》中的“哥哥真好吃”，到《电锯人》中，各种脑洞大开的奇观场面。“鲨旋风”“万圣节”“尸体在说话”，如今个个都成为二次元的“典中典”。无论多么吊诡，藤本树的作品最终往往会导向治愈的情感。而他的治愈往往伴随扎心，且通过欺骗、懦弱、恶意等卑微的人性来展现。比如帕瓦和猫的故事，比如电次与蕾塞的故事……电次与重要的他人之间，一般都有着一层“教育、引导”的关系。收养电次的玛奇玛，给了他从未有过的温柔；教导电次的蕾塞跟他出身相同，两个人类世界的弃儿给予对方幻想的余地，幼稚却又温柔。收留电次的早川秋熟练于家务，原本像照顾巨婴一样照顾着一无所知的电次，一天却忽然说要教电次做菜，理由是“要是哪天我不在了⋯”粗犷电波的线条下，埋着最细腻温柔的刀子。PartII这一切，都离不开作者藤本树。这位今年刚刚30岁的青年漫画家，从学生时期便开始积极发表漫画。2013年以短篇《恋爱使人盲目》拿下Jump子月刊的新人漫画奖，2016正式推出第一部长篇连载《炎拳》。2018年完结后，开始了《电锯人》的连载。漫画读者应该都知道，藤本树是个不折不扣的电影迷……笔下漫画作经常出现电影镜头般的分镜。今年推出的全新短篇《再见绘梨》更是直接以电影为主题，讲了一个与吸血鬼谈恋爱的有趣故事。正因如此，动画制作方MAPPA在OP中埋入了海量电影彩蛋，（包括但不限于——落水狗、德州电锯杀人狂、贞子VS伽椰子、女优灵、老无所依、好莱坞往事、康斯坦丁、异世浮生、谋杀绿脚趾、雷神4、搏击俱乐部、EVA……）每一部都是藤本树推荐或者提到过的作品：《杀手番茄》《低俗小说》这就说回了《电锯人》动画版的制作。对于制作公司来说，这么一尊顶流大佛完全就是烫手山芋。改好了不一定名垂青史，搞砸了必然背千古骂名。曾出品过《咒术回战》《进击的巨人最终季》的MAPPA（四大冥著包揽其三），这次已然全倾全力、破釜沉舟。开播前户外硬广已经铺满全日本大街小巷。音乐阵容豪华到让人咋舌。配乐找来业界大神牛尾宪辅。OP请到红到发紫的米津玄师，ED更是一集一换，足足有12首之多。《电锯人》打破业界惯例，没有成立制作委员会，主创只有版权提供方集英社和MAPPA自己。此举承担极高风险，但换来了创作上的自由。PartIII跟原作电波邪道的大方向不同，动画版在风格上更偏重写实。动画版分镜完全是对原作的重新诠释。跟《刃牙》这种完完全全照搬原作分镜的，所投入的时间精力根本不是一个量级。构图与光影非常巧妙，画面有许多留白，并且改变视角，借此表达角色的心境和地位关系。选用了相对真人的演出手法。文戏出挑，无论是中段电次跟波奇塔的回忆杀，还是后段和玛奇玛的初遇，在节奏把控和气氛酝酿上都拿捏得十分精准。唯一比较微妙的，是在战斗部分采用了3D演出导致评价两极。客观点说其实三渲二的技术本身并不差，监督想要的B级片、cult感也的确有被呈现，但在程度上却没有发挥原作分镜那种尸山血海的爽感 魄力。但是不可否认的是，对于电锯这种透视感极强的机械物件，3D建模 摄影更好呈现（同理还有各种车辆、机甲），不仅比完全二维手绘准确、真实，而且能省下太多的时间和精力（手绘的话需要作监进行大量修正），是平衡观感和性价比之后的最优解。一部分二次元原作党观众可能更倾向扳机社（《赛博朋克：边缘行者》）霸权社（《进击的巨人》）这种视效炫目，风格突出的类型。但目前采用的操作方案无，疑对普通路人群体更友好。声优阵容，从角色出发大胆启用新人，不会有熟悉的“既听感”。每一帧每一秒都煞费苦心，整体观感相当高级，我个人十分喜欢，但这种另辟蹊径的大胆改编势必在全网掀起腥风血雨……“挑货的才是买货人”，批判也是为了让作品更好，单就开篇的成色来看也的确有可上升空间。但请相信，最想做好这部作品的，一定是马趴本趴，毕竟不可能拿全社命运开玩笑。从诸多细节都能看出，制作方的确是下了心血的，他们绝对没有敷衍了事，最后所采用的方案也一定经过深思熟虑反复论证。请再多给他们一些时间，毕竟要踩得话等彻底死透了也不迟。正如之前提到的，《电锯人》之所以能够红遍全球，或许是因为粉丝们已经厌倦所谓的“主流”。对于这个稍显实验性质的项目，米娜桑何尝不先给个机会呢。