虽然评分不高，我要为它叫好

虽然评分不高，我要为它叫好。因为家庭的缘故，我对台湾电影始终有一种情结。椰树、太平洋的海风、机车、阳光、人字拖和嗲嗲的台湾腔，一直是台湾电影的符号——也只有这样纬度的岛屿才有这种风情。有人说这部电影有硬伤，当然了，几乎每部电影都有硬伤，或大或小，我们要看这硬伤是硬件问题还是想法问题。有人说台湾电影从《海角七号》开始都是这一种小清新的风格，没错的，台湾独特的地域气候很难得出像《赛德克巴莱》这种宏大叙事题材。那么我要说的其实是整个这种风格的电影——《甜秘密》的生活气息和孩子眼光。电影是一种构建，构建出的世界既是生活的一个镜像，同时也反作用于生活本身。抛开它的反作用力不看，《甜秘密》对生活的构建就足以让大陆同时期的生活题材电影黯然失色。我们的电影，要么像纪录片那么真实反映着现实，几乎找不到美感，要么虚妄构建出一个理想国，看完后走出影院的一刻，体会到与现实的隔绝。可《甜秘密》让人感到这生活就在你我身边，可又有点触碰不到，一种淡淡的朦胧美感萦绕在身边。请原谅我一个大叔用很小清新的词，可它就让你对生活的甜蜜和不快都充满着美好的念想。这种对生活的构建，源于导演对生活的感触，而这感触的来源，一种所谓的”世界感“，来源于台湾本土的生态，这样的环境才能孕育这样的电影。再说孩子眼光，从《枯岭街少年杀人事件》到《一一》、《九降风》到《甜秘密》，孩子如何看这个世界一直是导演极力想表现的话题。《一一》里小孩的叔叔问他为什么喜欢拍人的后脑时，他童稚的回答——”因为你看不到啊，我拍给你看啊“——简单真实又极有哲理——一种孩子的哲理，让我每次想来都赞叹不已。电影是一种构建，孩子的眼光真的是我们如此呈现出来的吗，孩子真是这样想吗，其实是我们大人的想法强加给孩子的，是我们认为的孩子的想法——这就有了童话、寓言和玩具，我们臆想孩子缺什么，我们就给什么。在这里，具有决定意义的就是我们怎么臆想孩子了。台湾电影构建的孩子想法既不是白痴一样，也不是根正苗红的五道杠，始终在迷惘、徘徊却心存善意、阳光、激情、冲动和希望——语言在这里的贫乏的，但以我的经历来看，这样才更是孩子，毋宁说这样才更是一个生活在正常社会下大人眼里的孩子。所以，虽然这片拍得有问题，很多情节经不住推敲，但电影后面导演构建生活的能力才是我们真正应该思考的问题，这种里格尔所说的”世界感“为什么我们没有，大概只有岛屿的环境和生态可以回答吧。