《布拉格狂想曲》现实与魔幻的喜剧交响乐

一部影片所倾诉的是具有大众意义及思想的普通话题，却处处在影像中赋予了不拘泥于形式且原创性十足又革新的展现手法，所以，影片的全局格调及观赏性会升阶至一个高雅的艺术层面，更能让观众津津乐道的“过影不忘”。《布拉格狂想曲》就是这样一部有特色的捷克家庭喜剧影片。本片的诉诸内容是通俗化的：围绕着一家四口的日常生活进行了荒诞、诙谐又不乏见解辛辣、贴切真实生活的观点性描写；在影像画面的铺陈方面可谓是精湛独到，发旧的光影风格，象极了生活纪录片，影片的节奏也是明晰精练：仿默片时代的风格，人物之间毫无对白与语言，情节的进程及故事人物的心理状态全凭借着演员们的肢体、表情及手势来完成表演，最多你可以听到一些奇怪的尖叫及咿呀的声音，更加让影片画面显得滑稽幽默，又看起来那么不可思议；加速镜头下的人与景物，影射出荒诞不经又充斥着喜剧效果的氛围及现代都市生活的快节奏。适时的音效配以剧情发展，也起到了推动性的催化作用。而且是颠覆了传统喜剧的传达模式：依靠人物之间诙谐讽刺的对白来为影片增加喜剧色彩。本片摒弃了这一思路，不用对白也照样可以很精彩，观众们可以将注意力更集中在剧情、影像细节的刻画形式上。布拉格是一个充满着浪漫情调的城市，是一对对恋人们向往的爱情之都，他们步入了婚姻殿堂之后呢？人到中年的他们会遭遇情感危机，甚至淹没在婚姻瓶颈期及外遇的漩涡里。他们身边的孩子们也同样会遇到一系列青春时代的懵懂与叛逆过度期。影片讲述的就是一对捷克中产阶级夫妇及他们的一双小儿小女的生活趣事及面临的人生窘境。说是生活趣事，在常人来看，该是多么的烦扰不堪。但作为观众，又被那些经过艺术升华的、诙谐的表现画面打动了，觉得人生就应该时常充满着自娱自乐及自我调节的生活状态。于是，“浪漫之都”布拉格在导演托马斯•沃瑞的眼中，不再浪漫温馨，变成了柴米油盐与偷情放纵、破事儿成堆的俗套之地。影片内含烦恼的家庭琐事，运用的却是别具匠心的轻松基调添加使观众爆笑不已的情节去讲述这样一个城市角落每天都可能发生的故事。你可以笑着看，可是，心里会产生一种淡淡的忧伤与感悟。布拉格的暧昧梦幻气息被吹散之后，留下的是被生活腐蚀的真实痕迹。故事中，爸爸是肉联厂的切肉工，与一位美女同事时常偷情；妈妈是超市收银员，工作乏味无聊，长着一张未老先衰的脸，为家庭为孩子操碎了心；儿子天天早晨在镜子前挤青春痘，叛逆、吸毒、玩滑板与老爸做对；小女儿整天在课堂上幻想着一些奇妙的事情。一家四口每天开着没有后视镜的汽车，尴尬得在这个充满着快节奏及高压力的都市中生活着、忙碌着。人人都有自己的心事，可都得不到对方的理解与沟通。影片的另一条故事线索，来自小女儿的幻想人物，一个手持魔杖的侏儒小矮人。说是幻想人物，其实在影片中是真实得存在着，并且为故事内容绝妙得增加了一丝童话色彩、一丝怪诞虚化与逃避残酷现实的超写实的魔幻色彩。或许单纯得讲述都市家庭问题，最终并不能解决真实生活中的一切问题，很可能导致出说教意味，所以适时得让我们的生活出现一些童话色彩及幻想的人物，让这些臆想的人和事从精神中或是梦境里拯救、缓解都市人那颗紧张、敏感和疲惫的心，会是不错的方法和奇异的影像诉诸形式。这也是影片最成功的地方：现实与童话并递，不自觉得你就会卷进这怪诞、奇幻又幽默的影像画面中。小矮人在剧中的出现，其意义就在于为机械俗套及刻板又日复一日的现实生活，带来一丝温暖及清新的曙光，就似它手中那柄散发着淡紫色光芒的魔杖，具有催眠的舒服感觉。矮人两次挽救了这个四口之家的巨大危机，最终的结局也是耐人寻味的，因为一切问题看似暂时得到缓解与解决的假象，但，生活还在继续，以后发生的事情，都是未知之数，观众只是对至少眼前的幸福景象感到满足。导演想说什么呢？或许是让观赏过此片的每位观众，内心都保留一份美好的童真与景愿，别被生活的无情洗涤和历练磨去了最初动人的执着。影片开放性的结局也带有妙趣的童话色彩，并且带有不确定的回味意蕴。在观赏完影片之后，突然在想，这部影片如果让“老美”去拍摄的话，也就是按照好莱坞的那套商业电影模式去运作的话，说不准能演绎成俗滥大联盟的情感版本。经常看北美影片的影迷们一定懂的。《布拉格狂想曲》这样一部充满着灵气又具有真实生活气息的捷克喜剧影片，实属难得的佳作。该片既保持着自己试验性质的精致影像风格，又在影片主题上靠近民众的思想与生活。PS电影资料:本片获得2006年捷克金狮奖最佳女演员、最佳艺术指导提名，2006年日本SKIPCITY国际数码电影节最佳技术奖和观众评审奖，2006年意大利锡拉库扎国际电影节最佳欧洲电影。文：悦燃2010.11.18